“保持冷静！我们将以激动的状态和平静的肢体语言欢迎拆箱。” 6月9日下午，两次焦点展览会出现在布丁美术馆的年度大片国际展览中，“现代性创作：巴黎奥萨博物馆的艺术宝藏”，“阿尔尔斯的梵高的卧室”和米勒的“ Gliderer”首次在展览厅发行。在进入户外活动之前，Pudong Art Museum的主席Li Minkun面对媒体和客人在内部的三层楼和三层楼，不禁提醒他。目前还没有拆箱的是艺术史上的两个杰作，很难不受到启发。许多员工小心地打开了装有土壤作品的浅绿色木制盒，并取下了覆盖层层的泡沫板。当达尔帕哈慢慢展现出他们的真实外观时 - 梵高的标志性黄色和蓝色对比会影响人们的眼睛，米勒的油漆让人们觉得自己好像在读一首安静的逼真的诗，他们对现场感到惊讶。 “我想代表所有人弯腰！这两幅这两幅画作可以一起到中国，这真是一个惊喜！”上海师范大学的副教授王如何教授参与证人的副教授可能代表了在场的人的声音。梵高最具代表性的作品之一是“梵高的房间”和“梵高的房间”和“梵高的房间”。这是他第一次来中国，第一次为公众开设了梵高的“私人空间”。 Ang绘画室可能是世界艺术历史上最受欢迎的房间。有人认为，当梵高（Van Gogh）在短暂的生命中四处闲逛时，他在24个城市享年37个季度，享年37岁，但其中大多数是借来的。 1888年，他搬到了阿尔斯·马丁（Arles Martin）2区右翼的“黄房子”（Fr）ance，也是他唯一感到宾至如归的地方。从1888年到1889年，梵高（Van Gogh）用油画画了三遍“黄房子”，这些图片几乎相同。目前，这些绘画来到上海之一。这样的图片对艺术家具有特殊的意义。梵高写信给他的弟弟西奥（Theo），他写道：“看到这幅画应该是平静的，或者，要使魔法平静的想象力。粗糙的笔触加强了对沉默艺术家的永恒追求。王小元教导说，这幅画是一个丰富的解释空间。在画上狭窄的床？ “滑翔机” “滑翔机”，被称为“农民创造的固定作品”，出现在艺术书籍中。这幅画只提醒了下颌局域网。它是在出现十多年后重返中国的中国艺术宫在2012年的展览中“米勒，库尔贝特和法国自然主义：巴黎的osay博物馆”。 这幅画是由米勒（Miller）于1857年创作的，2019年，普通百姓和日常情况都包括在艺术上，农民形象以原始的忠诚和尊重表达。它占据了最常见的乡村风光：在秋天，金田无尽，在小麦收获后的土地上，三名农民的妇女弯腰，小心地捡起失去的小麦耳朵。在他们身后，一群小麦堆像小山一样堆积，但它们似乎与它们没有任何关系。米勒意外地描述了女性农民脸的外表和表情，但马德西尔（Madetheir）扭曲了身影，向土地上展示了他们的问候。这是一种类似于古典雕塑的庄严美，工人的永恒美学在艺术史上留下了一页。 同一天，朴艺术博物馆正式宣布了一系列COLOrful以及展览期间的所有涵盖跨境合作和活动，包括“上海恒星帕蒂奥运会”巡游。与布丁艺术博物馆的标志性阵线的河流和日落结合在一起，“ Mirror Hall”点燃了奥运会展览的定制动画短片。 Van Gogh，Monet，Miller和Degas等大师的经典作品被“移到镜子厅”，显然重现了19世纪的法国艺术，而忽略了夜空下这座城市的艺术灯。 “ Turnikha Ng Modernity”的展览Ay Opisyal Na Matugunan Ang Madla Sa Hunyo 19，在Lilikha ng Isang Panoramic Artistic Sc​​roll sa Buong 1848 Hanggang 1914 Na May May May Higit Sa 100 Mga Obra Maestra。 Sakop ng eksibisyon ang pang-akademiko, makatotohanang, naturalismo, sa halos lahat ng mahahalagang paaralan ng sining sa mga koleksyon ng Olimpikong Mga Koleksyon tulad ng Impressionism, Neo-Impressionism, Post-Impressionism, Nabis, etc., and systematically present the historical pr通过五个主要单元的“现代性的诞生”。德加斯（Degas）在雷诺阿（Perettier）街道上的歌剧院的舞蹈教室”，雷诺阿（Renoir）的女孩的钢琴前的女孩”，塞尚（Cézanne），“塞尚夫人（Cézanne）”，她的高潮作品将聚集在Pudong Art Museum，以Mwrite在Huangpuirriver的Banks Banks of Huangpuiver河畔宣传。不去巴黎，中国观众可能会在他们家门口体验经典。回到Sohu看看更多